Une série que votre public attend chaque semaine, et qui le ramène vers votre marque.
Vous publiez, mais chaque vidéo repart à zéro et les ventes ne suivent pas. On remplace ce contenu éparpillé par une série courte en vidéo IA, pensée comme une émission de télé. Un ou deux épisodes d'environ 60 secondes par semaine sur Instagram et Facebook, et les épisodes qui accrochent deviennent vos publicités.
La plupart des marques commandent une vidéo, puis une autre, puis une pub. Chaque pièce sort, ramasse quelques vues, et personne ne s'en souvient la semaine d'après.
Souvent, les vidéos sont bien faites. Elles ne rapportent rien pour autant : vous payez pour du contenu, il occupe le feed deux jours, et à la fin du mois rien n'a bougé dans vos ventes.
Est-ce que la vidéo ramène quelqu'un chez vous? Une vidéo qui ramasse des vues sans ramener personne n'a rien réglé.
Ce contenu qui ne rapporte rien, vous le payez déjà, deux fois.
Une fois en argent : le budget des pièces produites, boostées, publiées, qui finit dans un feed que plus personne ne remonte.
Une fois en temps : quelqu'un dans votre équipe s'occupe des réseaux le vendredi après-midi, entre deux dossiers, et recommence à chercher une idée le lundi matin. Ce sont des heures, chaque semaine, sur du contenu que vous oubliez vous-même.
Pendant ce temps, un concurrent publie une chose que son public reconnaît. Il bâtit un rendez-vous avec exactement les gens que vous voulez rejoindre. Vous, vous repartez de zéro chaque mois.
La cause est simple : aucune stratégie, aucun fil qui relie les pièces entre elles. Sans fil, chaque vidéo repart à zéro, et le public aussi.
C'est exactement ce qu'une série règle. Un talk-show, une sitcom, une série dramatique : chacun a ses codes et son rendez-vous avec le public. Une marque, c'est pareil. Le bon format transforme des vidéos éparpillées en quelque chose que votre public reconnaît et attend.
Avant, ces formats coûtaient trop cher pour une entreprise d'ici. L'IA fait tomber le coût, ce qui met à votre portée des formats autrefois réservés aux grosses boîtes. Et le public suit : il revient pour ce qui continue, comme pour sa série préférée.
des utilisateurs de médias sociaux veulent que les marques publient des séries de contenu original
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Un personnage, une histoire qui continue d'un épisode à l'autre, drôle ou dramatique.
Un personnage récurrent qui devient le visage de votre marque. L'IA le garde identique d'une vidéo à l'autre, sans plateau ni comédien à rebooker.
Une publicité poussée dans l'absurde qui fait rire et qui fait parler. Les gens la partagent parce qu'elle ne se prend pas au sérieux.
Une transformation d'un coup de swipe. Un lieu, un produit, un espace qu'on voit changer sous les yeux.
L'histoire vraie de votre marque, remise en images sans tournage ni archives. Les débuts, un tournant, un savoir-faire : tout se reconstitue. Le format qui bâtit la confiance sans avoir l'air d'une pub.
Votre entreprise expliquée en épisodes, avec des images qui montrent ce qu'aucune caméra ne peut filmer : l'intérieur d'une pièce, un procédé invisible, une échelle impossible.
Vous avez déjà des vidéos qui dorment. On les retravaille et on les augmente au lieu d'en produire des neuves.
Votre produit mis en scène dans des univers impossibles à tourner pour vrai.
On regarde votre marque, vos objectifs et votre public, et on trouve le format qui vous va. Des fois c'est un seul, des fois c'est un mélange. Le public demande déjà des séries : autant lui donner une raison de revenir.
Avant le premier épisode, on construit avec vous la bible de votre série, le document qui rend tous les épisodes cohérents :
Quatre épisodes par mois en Standard, un publié par semaine, ou huit en Premium, deux par semaine. Environ 60 secondes chacun. On publie sur Instagram et Facebook, qu'on gère ensemble, et sur TikTok ou YouTube Shorts si vous le voulez. Les épisodes qui accrochent en organique deviennent des publicités. Chaque mois, un rapport et une rencontre stratégique d'une heure ajustent le tir pour le mois suivant.
La tentation, c'est de sauter cette étape et de publier tout de suite. Pour quelqu'un qui doit justifier la dépense à un associé ou à un conseil, un document de format peut ressembler à du temps qui ne se voit pas dans le feed.
Voici pourquoi on ne la saute pas. Une série sans bible, ce sont quatre vidéos par mois qui ne se ressemblent pas et qui ne racontent rien ensemble, exactement le problème que vous vouliez régler. La bible est ce qui rend chaque épisode cohérent avec le précédent : le format, les personnages, le ton, le fil qui les relie.
Une émission de télé a un format avant d'avoir des épisodes. Personne ne produit la première scène avant de savoir quelle émission on fait. Le développement, c'est le travail qui décide si votre série tient debout ou si elle rejoint la pile de vidéos disparates que tout le monde oublie.
La bible de votre série est un document qui vous appartient et qui cadre chaque épisode, ce mois-ci comme dans six mois.
On la bâtit avec vous, et on la valide avec vous avant de produire le premier épisode.
Quatre ou huit vidéos par mois, c'est ce qui sort. En dessous, il y a une mécanique qui donne à votre public une raison de revenir. C'est elle que vous payez.
Chaque semaine, au même rythme, il retrouve quelque chose qu'il reconnaît. À force de revenir, il vous connaît avant même de vous acheter.
Fini le contenu qui part dans toutes les directions. Chaque épisode s'appuie sur le précédent et pousse le suivant.
Plus de lundi matin à chercher une idée. Le plan du mois se pose à la rencontre stratégique, et votre équipe n'a plus à produire elle-même.
Si votre série a un personnage ou une mascotte, l'IA le garde identique d'un épisode à l'autre, sans plateau ni comédien à rebooker.
La finition, le montage et 25 ans de direction créative tiennent votre série du bon côté.
Les vidéos, les personnages, les fichiers. Même si vous arrêtez, vous repartez avec.
Deux façons de travailler ensemble
Selon le rythme de publication que vous visez. Dans les deux cas, on s'occupe de tout, de la bible de la série jusqu'à la publicité, et le budget publicitaire est compris.
La publicité est incluse dans les deux forfaits, parce que c'est elle qui fait travailler la série pour vos ventes. La série fidélise, la publicité amène de nouveaux clients.
Le principe : on ne devine pas quel épisode va marcher. On regarde lequel accroche déjà en organique, dans les commentaires, les partages et les sauvegardes, et c'est celui-là qu'on pousse en publicité sur Meta. Le budget va sur ce que le public a déjà validé.
La série, la publication, la création des publicités et leur gestion, le rapport mensuel. C'est ce qu'on facture.
Compris dans le prix du forfait, et payé directement à Meta, sur votre propre compte publicitaire. Cet argent ne passe jamais par nous. Vous voyez en tout temps ce qui est dépensé, et vous pouvez l'augmenter si vous le voulez.
Un filtre honnête vaut mieux qu'une promesse large. Cette offre n'est pas pour tout le monde.
Vous publiez déjà, que ça part dans toutes les directions, et que vous voulez enfin un fil conducteur qui tient sur l'année.
Est-ce que ça va me rapporter des ventes?
Personne d'honnête ne vous garantira un chiffre, et on ne le fera pas. Ce qu'on livre, c'est une série structurée pour être suivie, reconnue et associée à votre marque, et une publicité incluse qui met le budget sur les épisodes qui accrochent déjà. Le reste dépend de votre offre et de votre marché. On construit la mécanique qui donne à votre public une raison de revenir. C'est la partie qui manquait.
Est-ce que ça va avoir l'air d'IA bâclée?
C'est la vraie crainte, et c'est la bonne. Ce qui dérange le public, ce n'est pas l'IA, c'est le bâclé. Tout se joue à la finition. Et la finition, c'est le montage, la direction créative et 25 ans de métier derrière chaque plan. L'IA génère les images, un humain décide de ce qui vaut la peine d'être vu.
Est-ce que mes clients vont savoir que c'est fait avec de l'IA?
Vous pouvez l'assumer. Les images de votre série sont générées, et le dosage varie d'un plan à l'autre selon ce que la scène demande. La direction créative, le storytelling et le montage, eux, restent toujours humains. C'est exactement là qu'on travaille.
Pourquoi une bible avant le premier épisode?
Parce que la bible fixe le format, les personnages, le script, le ton et la stratégie. C'est ce qui fait que vos épisodes racontent une histoire au lieu d'être des pièces sans lien. Une émission de télé a un format avant d'avoir des épisodes.
À qui appartiennent les vidéos?
À vous. Tout ce qu'on produit pour votre marque vous appartient : les vidéos, les personnages s'il y en a, et les fichiers. Vous repartez avec vos livrables et le droit de les utiliser comme bon vous semble.
Et si j'ai d'autres besoins vidéo à côté de la série?
On les cadre sur mesure, sur devis. La série est un format récurrent. Pour une production ponctuelle ou une campagne particulière, on en discute à l'appel.
Quel est l'engagement, et comment se fait le paiement?
Trois mois minimum, puis le forfait se renouvelle au mois. Le premier mois se paie d'avance et sert d'acompte. Le paiement se fait par virement bancaire, Interac ou carte de crédit. Si vous arrêtez, vous gardez tout ce qu'on a produit.
Le prochain pas, c'est un appel de 30 minutes pour regarder votre marque, vos objectifs et votre public, comprendre ce que votre contenu devrait vous ramener, et voir quel format de série pourrait le faire. Pas de présentation générique, on parle de vous.
sans engagement. vous sortez de l'appel avec un format en tête, ou avec la certitude que ce n'est pas pour vous.